"Маскарад" римаса туминаса на чеховском фестивале.

Сергей конаев.

В "маскараде" вильнюсского малого театра (режиссер римас туминас, сценограф адомас яцовскис, костюмы виргинии идзелите) нет инфернальных страстей, порочных типов, наигранно развратных дам и кавалеров из высшего света, "общества" и принужденных отношений, злословия и глумления. Никто не упадает в бездну игры, и карты не валятся дождем на голову падшего, нет романтизма и излишних психологических подробностей.

Здесь есть евгений арбенин (арвидас дапшис), благородный барин и прекрасный человек, в котором много искреннего чувства и совсем нет демонизма. Есть князь звездич (витаутас шапранаускас) - удалец с выпяченной грудью и полноватым детским лицом, не очень умный, зато славный. Нина (андрюс чепайте), в которой соединились мягкость и одухотворенность, живость и печаль. Баронесса штраль (инга бурнейкайте) - белокурая эмоциональная немка, забавный шприх (гедиминас гирдваинис), так по-детски и беззлобно радующийся тому, что "есть интрига", трогательный "человек зимы", "влюбленный", "дворовый человек" - андрюс жебраускас (об артисте можно писать отдельную поэму, его находчивость и остроумие не раз спасали спектакль от многочисленных накладок, а вахтанговский театр от пожара). Как, в сущности, все они добры и симпатичны..

Так почему же яд, убийство проникли в этот мир, настигли и раздавили его обитателей? "ма tante! какая же причина / тому, что умерла кузина?", - требовательно и тревожно проговаривает племянница, повторяя безответный вопрос дважды.. Вопрос, застающий врасплох, заставляющий вновь и вновь прокручивать последовательность происходивших событий, все больше убеждаясь в их трагической предопределенности.

В спектакле вновь и вновь валит снег, вновь и вновь звучит безбрежный вальс хачатуряна, вновь и вновь проносятся пары, сжимая сердце, прерывая раздумья, увлекая за собой в царство красоты..

В царство зимнего дворянского петербурга, вернее, легенды о петербурге. В город гранитных набережных, маскарадов и гуляний, порывистых ветров, отчаянных кавалергардов, важных сановников, нищих. В город балета и дуэлей, нежданных смертей, увековеченных в мраморных изваяниях и лучших стихах. Город загадочный, странный.. Что в спектакле отыграно с обаятельным юмором: из проруби появляется, шевеля губами, диковинная рыба, самопроизвольно всплывает и уходит под воду мертвец, отплевываясь, выныривает водолаз в маске..

Мир спектакля творится легкими касаниями: статуей - намек на скульптуры летнего сада, балетным па, характерным "коньковым" ходом по планшету сцены, лихим движением щетки по барским сапогам.. Цельность эстетического "пейзажа" закрепляется картинностью мизансцен, изяществом жестов, благородством приглушенных тонов, выдержано оформление спектакля.

"Маскарад" туминаса - поэма конца, ухода в небытие, в которой возвращения арбенина, неизвестного - губительны, а расставания неизбежны. Тяжело и мучительно долго, поминутно поскальзываясь, падая, утопая в хлопьях снега, уходит только что обесчещенный звездич. Невыносимо медленно умирает арбенина. Потрясенный, заплаканный евгений арбенин не может заставить себя оторваться от могильной ограды..

..ИСчезнут звездич, неизвестный, арбенин. Нина, прекрасная как никогда, застынет на постаменте. И бурной музыкой в последний раз обрушится пушистый снег, заметая следы, накидывая на мир свой чистый, ослепительно белый и холодный, как вечность, покров.

* * *.

МАрина тимашева, театральный критик:

в "маскараде" действие начинается летним садом, слегка заметенным снегом, а заканчивается зимним кладбищем. Перед нашими глазами и, может быть, перед глазами самих героев происходят события жизни, уже закончившейся. С той стороны она кажется такой мелкой, суетливой, нелепой, полной дурацких выходок, но при этом бесконечно прекрасной. Смесь иронии по отношению к жизни вообще и трагического мировосприятия рождают живой и поэтичный спектакль.

Меня очень удивляет некоторое сходство мировоззрений двух выдающихся режиссеров, някрошюса и туминаса. Это темы разрушительной мести как в "гамлете" някрошюса, так и "маскараде" туминаса, образы льда и снега, вечной мерзлоты, не говоря уже о маленьких цитатах, которые передаются "из рук в руки". Даже если бы в спектакле туминаса не было ничего, кроме образа снежка, вырастающего в снежный ком, а в спектакле някрошюса ничего, кроме образа плавящегося льда, этого оказалось довольно, чтобы сказать: это люди, которые придумывают театр xxi века.

И еще: поражает школа литовских актеров, они невероятно точны в жестких контурах режиссерского рисунка, сохраняя при этом психологическое наполнение.

Юлия рутберг, актриса (в антракте):.

Мне очень нравится этот спектакль, и жутко нравятся актеры, которые в нем играют. Говорят, что театр переживания умер, остался лишь театр представления. Игра литовских актеров доказывает, что это не так. Пока, после первого действия, мне кажется, что это спектакль о шприхе. Гедиминас гирдваинис - актер просто потрясающий, он проживает каждое мгновение своей роли.

Алла михайлова, театровед:.

Когда ставишь не свою классику, степень свободы в обращении с ней повышается, и это хорошо. Туминас с удовольствием пользуется этой свободой, она делает его креативным, позволяет увидеть в лермонтове то, что мы, русские, никогда бы не увидели. На спектакле ведь часто смеются, в нем много милого юмора.. И, конечно, для меня одним из главных героев "маскарада" стал сценограф адомас яцовскис, потрясающе точно передавший на сцене атмосферу зимнего петербурга, города снегов и надгробий.

Наталья крымова, театральный критик: