текст публикации

учитель славен учениками - убежден ректор санкт-петербургской

государственной художественно-промышленной академии, народный

художник россии, академик алексей талащук, который сегодня принимает

поздравления с 60-летием

- он удивительный художник, - утверждает ольга толстая, научный

исследователь творчества алексея юрьевича, автор юбилейной

монографии.

Исследователи утверждают, что через его произведения в наш xxi век

пробивается мощный духовный потенциал древнего египта, шумер и

вавилона, эллады и византии. Но пробивается он опосредованно, через

древнюю русь, через таинственность и загадочность русской души с ее

взлетами и прозрениями, через близость и родство с ф. И. Тютчевым и

ф. М. Достоевским, через художественно-эстетическое воплощение

православных истин, через видение умной красоты, через свет, который

зовет нас всех к преображению.

Сегодня смело можно говорить о создании а. Талащуком своего

собственного стиля. Он вечно в пути, идет по дорогам - от зимы до

иркутска, в братск, в ферапонтово, в страну обетованного творчества,

где боги атлантиды, месопотамии, египта, эллады и древней руси

раскрывают перед ним свои тайны.

Образ дороги, который встречается чуть ли не в каждом произведении

а. Талащука, пришел, вероятно, из детства. Этот образ формировали

наполнявшие дом предметы: дедовский резной посох, вышитые мамой

рушники, подзоры, икона одигитрия (путеводительница), окружавший

художника ландшафт и, конечно же, близкие ему по духу люди. Сибиряки

- это особый народ. Кто родился и вырос в сибири - может быть

уподоблен пришельцу из далеких глубинных миров. Быть может,

воспоминаниями о таежном космосе навеяны работы "явление", "взывание

к духу", "литургия", "зеленый дом".

"Зеленый дом" (1995), как святая обитель, дает прибежище страждущим.

Художник одаривает его одновременно холодно-зеленоватым мерцанием,

ослепительно золотым сиянием и яростно-багряным горением. Он

заставляет все очертания в эмали параллельно двигаться, пересекаться

друг с другом, кружиться и останавливаться. В образе очарованного

странника иисус христос выходит из космического беспредела и входит

в наш внутренний мир. Согласно сибирским преданиям, добродетельные

души отправлялись в путешествие на зеленый остров блаженных. Этот

остров стал тождественным понятию "обретенного рая".

В творчестве а. Талащука мотив обретения рая можно выделить в

отдельный цикл. Как правило, он связан со славянскими

мифологическими сюжетами. Так, эмаль "русский мотив" (1994)

напоминает нам о прекрасной птице алконост. Прообраз этой райской

птицы содержится в древнегреческом мифе об алкионе, превращенном

богами в птицу зимородка. На русских лубочных картинках алконост

изображается полуженщиной-полуптицей с большими перьями различной

окраски. Женскую голову алконоста венчает корона, а в руках ее

райские цветы.

В эмали "русский мотив" а. Талащук не только точно передает

традиционные представления о славянской райской птице, но и

обогащает их дополнительным поэтическим смыслом, который

перекликается с содержанием песен, поверий и обычаев, связанных с

купальским праздником.

Праздник летнего солнцеворота знаменуется возжиганием костров. Ярким

всполохом взметнулась к небу дева-птица в произведении а. Талащука,

накрыла своим крылом горящую ветку и обратила в цветущий папоротник.

Только цветет тот папоротник под иванов день в полночь. Мало кому

удавалось его увидеть, но в "русском мотиве" мы можем полюбоваться

его ярким светом.

Видно, сумел поймать художник свою жар-птицу. Потому обжигает он

снова и снова в печи ее образ. "Песнь о печали", "песнь о любви",

"настроение", "летящая в рассвет" отражают обозначенную тему.

Дева-птица в эмалях а. Талащука - это воплощение поющей на заре алой

птицы зарянки (ее часто можно было встретить в тайге), белоснежной

голубки (у художника жила прирученная птица)...

Однако многочисленные изображения алконоста явились лишь прелюдией к

симфонии купальских священнодействий, которые запечатлел художник в

акварели "зарево" (1997). Художник вносит сюда такие тайные смыслы,

которые разгадать современному со знанию невозможно. Более всего в

акварели поражают лики, сформированные цветовыми наплывами либо

цветовыми разводами. Этот прием представляет собой одну из

художественных особенностей а. Талащука, которому нравится прятать

одно изображение внутри другого. Чаще всего эти изображения похожи

на лики, пребывающие в грезе или во сне. Явление единовременности

мгновения, присущее, как известно, иконописи, а. Талащук выражает

своей манерой письма. Это еще одна отличительная черта его

творчества. В контексте же всех произведений отмеченное своеобразие

может выражать авторский взгляд на творчество как на иллюзию.

В композиции "ночной гость" он, она и еще третий образуют извечный

треугольник. Наше несовершенное бытие, наш первородный грех художник

обрамляет черным квадратом.

Любовь есть нескончаемый путь к воскрешению. Не случайно в этом

произведении звучат египетские мотивы. Вся живописная картина

вставлена в треугольник, словно в пирамиду. Ее формирует черное,

синее и белое стекло, армированное свинцовыми пластинами.

Пирамида-витраж, таким образом, предстает перед зрителем как мираж,

как наваждение. Ее вершина увенчана знаком солнца. Солнечный диск

(пустое отверстие) заполняется воздушной средой. Здесь художник

магически манипулирует всем "белым светом"*и цветом. Белый свет и

цвет - это не только бог ра, но и фаллический образ. Именно так

образ солнца трактуется во всех мифологиях мира.

Как и древние египтяне, а. Талащук умеет показать сразу два мира -

посюсторонний и потусторонний. Один просматривается сквозь другой, и

оба существуют в едином мгновении.

Еще одна встреча двух миров отражена в произведении

"жертвоприношение", метко подмечает ольга толстая. Понятно, почему

художник здесь также обращается к принципу контрастности.

Золотисто-терракотовый и черный цвета, перпендикулярные и

параллельные линии, большие и малые массы, выполняя функцию разрыва

и соединения, актуализируют тему умирания - возрождения. В качестве

основного героя мы обозреваем юного жреца, быть может, фараона. Его

солнечная природа передается нежно-румяным окрасом всей левой части

эмали. Этот цвет останавливает тьму, которая угрожающе наплывает с

противоположного конца. Свет и тьма, день и ночь, бытие и небытие

уравновешиваются и примиряются друг с другом за счет изображения

птицы. С орнитологических позиций эта птица похожа на марабу или

птицу-носорога, с мифологических - на феникса. По одной из

распространенных версий, волшебная птица феникс имела великолепную

окраску красно-золотых и огненных тонов. Предвидя свой конец, она

сжигала себя, но тут же из пепла возрождалась. По другой версии,

феникс умирает, вдыхая ароматы трав, но из его семени рождается

новая птица, которая переносит тело своего отца в египет, где жрецы

солнца его сжигают.

В 1999 году художник создает еще одну эмаль "жертвоприношение". В

этой работе он уже не использует контрастность цвета. Фигуры даны на

светлом фоне, они неброски и мирно сосуществуют в едином

пространстве. Однако все внимание привлекает черная рыба. Она

образует подлинную сердцевину и тайную душу священного. Таким

образом, а. Талащук переиначивает содержание затронутой ранее темы.

Жертвоприношение как возрождение заменяется мотивом дарения. Поэтому

во второй работе птица в большей степени имеет реальные черты,

узнаваема порода рыбы, лодка плавно движется в воздушности эмали.

Здесь автор визуализирует представления, характерные для

архаического сознания. Через жертву-дар в глубокой древности

выражалось единение с окружающим миром, бессознательное стремление

поддерживать равновесие в нем. Причем такое стремление выражалось не

только в принесении даров в прямом и узком смысле, но и в других

действиях, определенном поведении, запретах, которые могли воплощать

в себе также идею дара. Безусловно, идея жертвы-дара осуществляется

и в творческом процессе, ведь во время созидания своего произведения

художник выходит за пределы самого себя. Чем больше удается этот

выход, тем значительнее произведение. В творческой деятельности а.

Талащука жерт-ва-дарение представлена щедро.

Движущая сила всего искусства алексея талащука - это потребность в

самореализации. То же самое можно сказать и про алексея юрьевича

талащука - академика, профессора, ректора спгхпа. Потому, вероятно,

в знаменитом на весь мир современном художественно-промышленном вузе

- "школе барона штиглица" всегда творческий климат. Учитель обучает

не только профессиональным словом, но и творческим вдохновением

своим, умением грамотно держать в руках не только кисть и резец

скульптора, но и стамеску, чтобы прикосновение к тайне ремесла не

оставляло ученика равнодушным никогда. Ведь за его плечами сотни

студентов, великолепный профессорско-преподавательский состав,

огромный учебно-производственный и научный комплекс. И обо всем надо

думать. И о батареях отопления, и о качественной студенческой

практике, и о своевременной зарплате учителей, к каждому из которых

у алексея юрьевича есть свой сокровенный ключик. Все вместе они

сегодня думают о возрождении знаменитого соляного городка. И многое

удается благодаря хозяйской сметке талащука и его профессиональному

авторитету на берегах невы и в российской академии художеств.

Недавно подписан план совместных мероприятий с президентом pax

зурабом константиновичем церетели о творческом содружестве двух

школ. В музее современного искусства в москве выставлен ряд работ

талащука. Его произведения находятся также в московском музее

декоративно-прикладного искусства, музее декоративного искусства в

венгрии, музее-заповеднике загорска. Произведения талащука хранятся

в частных собраниях сша, аргентины, италии, германии, швеции, японии.

В прошлом месяце совместно с правительством петербурга студенты и

преподаватели провели мастер-класс прямо на гранитных плитах

пешеходной зоны соляного городка. И люди поразились, увидев

искусство юных дарований, которых скрывают от глаз людских старые

стены "школы барона штиглица".

Соляной городок, убежден талащук, еще не раскрыл всех своих

возможностей, а стало быть, и не обрел пока былой славы. "Надо это

сделать непременно! не нам, так нашим ученикам, которыми всегда

гордилась наша альма-матер!"

поздравления в адрес юбиляра прислали президент pax зураб церетели,

председатель союза художников россии валентин сидоров и другие.

Подпись

юрий трефилов