Как поднять престиж российского кино.

Самый престижный в киномире приз американской киноакадемии "оскар" не достался "дому дураков" режиссера андрея кончаловского, "пролетевшему" мимо итоговой номинации на лучший иностранный (для америки) фильм. Кинокритики спорят, не лучше ли было бы отправить на оскаровский турнир "кукушку" александра рогожкина - несомненно, самую успешную российскую картину прошлого года, получившую пять призов московского кинофестиваля, четыре приза российской национальной киноакадемии "золотой орел" и три приза премии гильдии кинокритиков "золотой овен" (в разных сочетаниях - за фильм в целом, за режиссуру, сценарий, женскую и мужскую роли).

Так или иначе, уже две наши картины способны с большими или меньшими шансами конкурировать на олимпе мирового кино. Да, выигрыша не получилось. Но играли в высшей лиге! и это уже само по себе говорит о том, что отечественный кинематограф выбрался из кризиса.

На этот год государство планирует выделить из бюджета на развитие кино гораздо больше средств, чем в прошлом. Это оправданно, потому что развитое кинопроизводство и вернет в бюджет больше. Во всем мире кино - доходнейшая индустрия. К этому постепенно идет дело и у нас, хотя, конечно, нам еще далеко до уровня мировых инвестиций и прибыли в кино. В апреле госдума будет рассматривать в новом чтении закон о кино, от которого кинематографисты тоже ждут новых стимулов к развитию киноотрасли.

Что касается кончаловского, теперь уже "старшего", поскольку его сын егор кончаловский тоже вошел в кинорежиссуру, то от него странно было бы ждать слабой работы - все-таки профессионал высочайшего класса, так что качество "дома дураков" не удивляет, хотя, может быть, и не всех заставляет им восхищаться. Но занятно, что кончаловский из-за своего мнимого плейбойства до сих пор недооценен как один из самых социально ориентированных режиссеров нашего кино. Он считается эстетом, а на самом-то деле фокус его интереса находится вне фильма, в социуме. Это было заметно уже в "курочке рябе", первой его работе на родине после возвращения из америки, а впервые он напрямую обратился к проблемам народной жизни еще в "истории аси клячиной, которая любила, да замуж не вышла", снятой в 1966 году и на несколько лет отлученной от экрана. Сравнение сегодняшней реальности с сумасшедшим домом в новой его работе, вероятно, не всем придется по вкусу. Но замечательно, что наш кинематограф предлагает зрителям полемику на живом современном материале. Ведь еще совсем недавно его упрекали в увлечении криминальными пустышками и полном отрыве от реальности.

Из других фаворитов наибольшую фестивальную жатву собрала "звезда" николая лебедева. Эта повторная экранизация повести эммануила казакевича (первая была снята кинорежиссером александром ивановым в 1949 году) хороша уже тем, что молодой режиссер решился свежим взглядом взглянуть на военный материал, ну а что уж он этим взглядом увидел, тут мнения расходятся. Да, увидел много красоты, и это хорошо. Но по мне - так слишком много.

В "кукушке" мне хотелось бы обратить внимание на разумный расклад тематических ходов, который привлекает к фильму самые разные категории зрителей. Всем сестрам по серьгам: интеллектуалам - история о том, как стукачи везли хорошего офицера на судилище, да недовезли, и рифмой к этому - непобедимое свободолюбие финского смертника, интеллигента-пацифиста; любителям поразвлекаться в кино - шутки на уровне спущенных штанов, с поносом, баней, в духе тех же рогожкинских "особенностей национальной охоты" и "...Рыбалки"; мистикам, поэтам и просто людям, способным на глубокое переживание, - великолепный эпизод возвращения души из обители тьмы с помощью шаманского обряда.

И тот же самый рационализм - в "войне". Алексей балабанов учел упреки критики за отголоски шовинизма в "брате" и "брате-2". Герой его нового фильма рассказывает свою историю из-за решетки. И теперь никто к нему не может придраться: да, убивал чеченцев, но за это и наказан. Зато у автора развязаны руки, и он с позиции героя, которому нечего терять, кроет всех подряд - и наших негодяев при власти, и европейских. Но этот сценарный трюк, своеобразное сценарное карате - отступить, чтобы ударить еще сильнее, понятен лишь в контексте диалога режиссера с критикой. Зрителей же привлекают абсолютная откровенность в показе чеченской войны с самых разных точек зрения, острейший сюжет и напряженный темп боевика, а главное - показ того, как в человеке пробуждается природное и непреодолимое чувство справедливости, заставляющее его идти против здравого смысла по зову сердца. Это один из самых кассовых фильмов года.

Другой шедевр балабанова - "река", смонтированный материал из кадров недоснятой картины (погибла в автокатастрофе исполнительница главной роли - замечательная якутская актриса туйара свинобоева), показывает людей на краю земли и на краю жизни: поселок прокаженных в якутии. Оказывается, человек способен раскрутить шекспировские страсти и в этом изолированном микромире, почти как в лабораторной колбе, и это режиссерское глубинное исследование души вызывает жгучий интерес и сострадание к человеку - не якуту, русскому, чеченцу, американцу, а человеку вообще, человеку на нашей грешной земле...

Интересной особенностью кино сейчас становится то, что возобновляется диалог кинематографистов со зрителями. Фильм уже не посылается в зрительскую аудиторию вслепую, наугад. Общество российское раздроблено на группы, партии, и у каждой есть свои предпочтения - тематические, художественные и всякие другие. Грамотные продюсеры и режиссеры заранее планируют, какая художественная информация с экрана найдет отклик у той или иной категории зрителей, и снайперски точно попадают в цель, а лучше - сразу в несколько целей. Лучшими оказываются те фильмы, авторы которых понимают разделенность зрителя и внутри фильмов создают многослойные структуры. Кто ставит на одну группу, тот рискует.

Осознанная адресность, точное позиционирование - это новинка кинопроцесса нашего времени. Сейчас это важно и для успеха фильма, и для убедительности критической концепции о фильме или кинопроцессе.

Чем еще войдет в историю этот киногод? конечно, началом работы российской национальной академии кинематографических искусств и наук и вручением первых "золотых орлов", премий киноакадемии. Минувшим летом в рамках московского кинофестиваля состоялась презентация премии, а 25 января торжественная церемония вручения "орлов" прошла в первом павильоне киноконцерна "мосфильм". Бронированные автомобили альфа-банка подвозили к сцене запечатанные пакеты с номинациями, на огромном телеэкране транслировали из санкт-петербурга александра рогожкина, который через телемост невозмутимо взирал на постоянного героя своих фильмов виктора бычкова, уносившего со сцены для передачи режиссеру целую охапку из четырех "золотых орлов"... Приз, кстати, очень необычно сочинен скульптором виктором митрошиным: орел как бы распластан в полете с вертикально поставленными крыльями, выполненными из бронзы с яшмой.

Часто спрашивают: зачем нам еще один приз, когда есть "ника", есть призы многих национальных, региональных и тематических фестивалей, профессиональные призы кинематографических гильдий? а вот зачем: чтобы поднять престиж нашего кино. Это вопрос самоуважения. В других кинодержавах гораздо больше и призов, и фестивалей. Надо вернуть доверие к отечественному кино, подорванное за несколько лет газетной свистопляски по поводу его предполагавшейся, но, слава богу, не наступившей погибели. Главное, научиться самим себя уважать. Тогда и другие начнут платить нам тем же.